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Alessi, Leonardo
Argentinean artist, self-taught, born in Buenos Aires (Argentina) in 1929.
Painter, Draughtsman, and Expert Advisor in Art.
He travels to Italy, Spain, Holland, Great Britain, Austria, Germany, Switzerland and France.
Attracted by the free play of color and drawing ease of impressionists, fauvists and expressionists, he frequents plastic circles that sustain and update those tendencies.
In Paris (France) he works in Henry Drouet's workshop, interested in intimate post-impressionism. In London (England) he takes a specialized course on Turner's painting; in Munich (Germany) he attends seminars on expressionism.
1979- He was invited (individual exhibition) for the exhibition "Homage to Bonnard", Drouet Workshop Gallery (Paris, France).
1981- He was selected to exhibit in the exhibition "Homage to Picasso", organized by the Argentine Society of Plastic Artists.
1982- He was awarded the 1st Acquisitions Prize (and graphic reproduction in the country and abroad), Cassoti-Pintos Studio and Pinher Productions.
1984- He was awarded with a Special Mention at the 1st Salon of Illustrated Lunfardo Poem, Painting section (Argentina).
1985- Dirección de Cultura de Bragado Award, Shield of the City Medal (Argentina).
1986- She obtained the Diploma 1st Oil Plastic Art Salon. First Biennial of Sacred Art, Painting 86.
Graphic reproductions of his paintings, have been published by Pinher Productions, in the country and abroad.
Most outstanding exhibitions:
1977- Latin American Art Gallery (Buenos Aires, Argentina). Mehlhorn Gallery (Vienna, Austria). "Lakes, Forests and Mountains of Southern Argentina" Gama Cultural Gallery (Buenos Aires, Argentina).
1978 - Serrano Gallery (Madrid, Spain). Exhibition "Dead Flowers and Natures" Gemini Art Gallery (Buenos Aires, Argentina).
1979 - Drouet Workshop Gallery (Paris, France). "Homage to Pierre Bonnard" Vanessi Gallery (Buenos Aires, Argentina). "Pictorial Visions of Rome" (Buenos Aires, Argentina).
1980- Melhlorn Gallery (Vienna, Austria). "American Customs and Landscapes" Atelier Raimondi (Zürich, Switzerland). "American Customs and Landscapes" Gemini Art Gallery (Buenos Aires, Argentina).
1981- Latin American Art Gallery (Asuncion, Paraguay). Kennedy Gallery (Salvador de Bahía, Brazil). Cassoti-Pintos Studio (Buenos Aires, Argentina).
1982- Exhibition "El Libro Descubre el País" (San Pedro, Argentina). Amicitia Gallery (Buenos Aires, Argentina). Chubut Exhibition and Briefing Room (Buenos Aires, Argentina). The Royal Bank of Canada, Central House (Buenos Aires, Argentina).
1983 - Center of Art Without Legend (Pinamar, Argentina). Exhibition "The Book Discover the Country" (Miramar, Argentina). Amicitia Gallery (Buenos Aires, Argentina). Gallery in Flores (Buenos Aires, Argentina). José M. Estrada Gallery (Bernal, Argentina). Automóvil Club Argentino (La Plata, Argentina).
1984 - Rebechini Gallery (Mar del Plata, Argentina). Amicitia Gallery (Buenos Aires, Argentina). Portón de San Pedro Gallery (Montevideo, Uruguay). Sponsored by Argentine Embassy in Montevideo.
1985 - Amicitia Gallery (Buenos Aires, Argentina). Blanco Municipal Gallery, Bragado (Province of Buenos Aires, Argentina). Gema Gallery (Salta, Argentina). Trazos Gallery (Buenos Aires, Argentina).
His works can be found at: Benito Quinquela Martín" Fine Arts Museum of La Boca (Buenos Aires, Argentina), "Enrique Larreta" Spanish Art Museum (Buenos Aires, Argentina), Buenos Aires City Museum (Buenos Aires, Argentina), "Arias Rengell" Fine Arts Museum of Salta (Salta, Argentina); as well as in many private collections in Uruguay, Argentina, Brazil, Chile, USA, Spain, Belgium, France and Germany.
Journal de L´Art- París-Febrero 1979 Maurice Vallery
“Con una originalidad y un temperamento que le son propios, Alessi traduce la poesía de Bonnard a su personal ritmo de vibración expresionista utilizando el difícil camino de la exaltación del color”
Amicitia- Manuel Rey Millares- Julio 1983
“Alessi posee una saturada sensualidad colorística poco frecuente en éstas épocas de grisados no arriesgadores, momentos e brumas creadas para determinar una falsa homogeneidad astuta, no comprometida ni comprometedora. Como aquellos equilibristas del alambre circense que nos asombran y solicitan nuestro interés alucinado y pleno de admiración al desdeñar la red protectora, nuestro artista realiza sus inspiradas piruetas exponiéndose, sin nieblas cautelosas, a la posibilidad de una disonancia permanente eludida, con auténtica sapiencia pictórica”
El Economista- Eduardo Baliari- Junio 1984
“Recordamos que Van Gogh pedía que el artista obtuviera su color en la paleta, no en la naturaleza. Alessi sería una variante, ya que pareciera que al calor lo encuentra ya enmarcado y su labor es la de ordenarlo para “su” cuadro. Exuberante, su riqueza colorística corre pareja con el deseo de encontrar el punto exacto de la distancia entre el espectador y esas visiones, simbiosis de la trasciende la plenitud de sus hallazgos”
"I am a fan of Monet"
Es la primera vez que expone en Montevideo y lo hace en "Portón de San Pedro". No obstante el argentino Leonardo Alessi, desde el 77 ha expuesto en forma individual en galerías de Buenos Aires, Madrid, París, Viena, Bahía y más recientemente, en Mar del Plata.
La originalidad de Leonardo Alessi radica en un temperamento pictórico propio, que hizo escribir al crítico Maurice Vallery en "Journal de L'Art" de París, una valiosa apreciación: "Alessi traduce la poesía de Bonnard a su personal ritmo de vibración expresionista, utilizando el difícil camino de exaltación del color".
Autodidacta nacido en Buenos Aires, Leonardo Alessi tiene una estimable trayectoria: es pintor, dibujante y Perito Asesor de Arte. Y al hablar de sus pasos en el arte narra: "Soy autodidacta porque nunca estudié en una Escuela de Bellas Artes, aunque mis viajes por Europa me han hecho integrar talleres y a tomar contacto directo con los grandes maestros de la pintura de Italia, Holanda, Gran Bretaña, Austria, Alemania, Suiza y Francia. Reconozco que mi origen pictórico parte del impresionismo, y deslumbrado ante el libre juego del color y soltura del dibujo de los impresionistas, frecuenté círculos plásticos que sostienen esa tendencia y han actualizado el fauvismo y el expresionismo. En Londres hice un curso especializado de la pintura de Turner, en Munich asistí a Seminarios sobre expresionismo alemán y en Paris trabajé en el Taller de Herny Drouet, donde paticularmente me interesé por el post-impresionismo intimista. No quiero decir que niegue las otras corrientes de la pintura, pero me siento identificado temperamentalmente con el expresionismo y me he ubicado en ese momento determinado de la pintura. Yo, en realidad soy un expresionista que me expreso a través del color y aunque me he permitido mayores libertades de color y de lineas, mi sentimiento plástico lo expreso en forma mas exaltada que se supondría sería lo normal. Es que expresionismo es un romanticismo mas desarrollado".
En la obra expuesta en "Portón de San Pedro" ya sea en "Camino al bosque", "La playa" o en "Girasoles en la tarde" Leonardo Alessi afianza su amor al tradiconal óleo, su amor a la ciudad en que nació, su amor a la pintrua en sí. Y sobre todo a su delicada alquimia que conjuga el Post-impresionismo francés con el Expresionismo alemán, al que añade un constante juego de creación en ámbitos poblados de acordes cromáticos que determinan una linea melódica plástica sugestiva, dinámica y de vibración dramática. Cuando habla de sus preferencias Alessi no duda un instante en reconocer: " Yo soy un fanático de Monet, que ha sido un revolucionario en la pintura. Admiro sobre todo al último Monet que culmina su pintura componiendola en base a color destruyendo los soportes geométricos que indudablemente, en su primera etapa los tenia. Y así como me gusta Monet soy admirador de su continuador emocional Pierre Bonnard".
"Fauve-Informalista" by Eduardo Vernazza 31 octubre 1984
Leonardo Alessi es un autodidacta. Pintor argentino, se presenta en la Galería Portón de San Pedro.
Mas que en el expresionismo, que desde luego es un perfil que se le atribuye al artista, a nuestro entender es un "Fauve" informalista o por supuesto encaminado ya dentro de una expresión que aunque superada, su mismo sentido colorista hace que contenga algunos conceptos bien regulados por el principio naturalista.
Como lo atestiguan sus títulos los cuadros todos son iniciados por la motivación: "Camino al bosque", "La playa", "Rincón del parque", "El remolcador", "Flores" van desfilando con un fuerte rigor colorista. Este es intuitivo, sin llevar a cabo la tonalidad, ni tampoco una relación más neta de los primarios y binarios.
Busca el impacto de un color puesto, sin elaborar, con el convencimiento de aquellos que sólo por temperamental empuje resuelven el contenido expresivo.
Lejos de la Teoría
Si dijimos"fauve", no por ello se entroniza en esta Escuela. Sino que la primera impresión recuerda en algo aquellos pioneros del color creado. Pero luego al estudiar la estatura de su pintura, vemos que se circunda a una menor calidad de factura y de riqueza en la idea, expresamente dentro de la que aludimos. Pintor que cabe en una tesitura informalista, repetimos, con una realidad que somete a la abstracción por el propio arrebato de su hacer.
Un arrebato que le lleva a la confusión muchas veces, y otras acierta con mejor acuerdo y equilibrio. Lejos de un orden establecido, el pintor sacude su tema con fruición. Y los colores crudos, sin sentir el trabajo de la mezcla, se dejan llevar por el ferviente ritmo que se supone la pintura informalista sin aplicación de su teoría. El colorido vivo se convierte en uno de sus más exaltados rasgos. Que los define en el lenguaje de una irregular manera de tratar la pintura, en que aparecen como en sus "Flores" y en algún paisaje, los puntos claves del tema que le sirvieran para comenzar su montaje de 22 óleos.
Diciembre 1981 Enrique Horacio Gené
“Varias exposiciones en el país y el extranjero han ido evidenciando los avances hacia una expresión de tono personal. Alessi tiene la urgencia del realizador que sigue el gesto y reclama el color casi obsesivamente, o del mismo modo. Se aquieta en trabajos en los que busca una sensibilidad tonal con reminiscencias románticas”.
Revista Música Hoy -Noviembre 1982- Rosalba Pelle
“Cuando un artista hace propia aquella frase de Felipe De Pisis que decía que ´el arte, dentro de lo posible debe huir de la tristeza´, refleja ser dueño de un mundo interior dispuesto a dimensionar en su exacta magnitud los verdaderos valores de la vida como la belleza, el color, el movimiento y el amor por aquello que se abra por vocación. Leonardo Alessi es un digno exponente de todo esto…”
La Actualidad en el Arte- Julio 1983- Oscar Félix Haedo
“Es paleta personal en cuanto lo identifica por el ritmo del pincelar, por la dinámica de las formas, por la estridencia de una paleta que corresponde a su recia personalidad. Su amor al tradicional óleo, su amor a la ciudad que lo viera nacer, su amor a la pintura en sí, otorgan una ubicación en nuestra plástica a la obra cumplida por Leonardo Alessi”